« Ça fait plusieurs fois que j’ai l’opportunité de participer aux stages mis en place par TANDEM. C’est une vraie chance de pouvoir être encadrés par des artistes professionnels. En plus, on sent que ce sont des personnes qui ont à cœur de partager leur expérience et leurs savoir-faire. »
Rachel, élève au Conservatoire d’Arras

« Stages de pratique théâtrale » - Projet mené, dans le cadre des partenariats de TANDEM, avec le Conservatoire à Rayonnement Départemental d’Arras, le Conservatoire à Rayonnement Régional de Douai, la Licence 1 Arts du spectacle de l’Université d’Artois.

Lors de la saison 2025-2026, les élèves des conservatoires d’Arras et de Douai ainsi que les étudiantes et étudiants en Arts du spectacle de l’Université d’Artois participent à un parcours associant fréquentation de spectacles et temps de pratique encadrés par des artistes professionnels. Le 28 janvier, ils travaillent avec Harrison Arevalo, comédien dans la pièce Bovary Madame de Christophe Honoré et, les 27 et 28 mars, ils s’immergent dans l’univers du clown avec Stéphanie Constantin de la Cie Des Vagabondes, venue présenter le spectacle Il faut venir me chercher plus tôt dans la saison. 

Les deux stages mis en œuvre par TANDEM permettent d’enrichir les parcours de formation des élèves en proposant des expériences immersives centrées sur la création. Le premier temps, conduit fin janvier par Harrison Arevalo, propose une exploration du rapport entre corps et interprétation. À partir de son expérience scénique, il transmet des outils de préparation physique et d’engagement corporel inspirés de pratiques somatiques proches du yoga. Les participants expérimentent également des propositions de mouvement issues de danses latines afin d’expérimenter le relâchement, la disponibilité et la présence sur scène. Le travail en binôme puis en groupe occupe une place centrale et permet d’interroger la relation à l’autre dans le jeu : écoute, ajustement, confiance et construction d’une dynamique commune.

Le second stage, organisé en mars avec Stéphanie Constantin, s’attache à la pratique du clown dans une approche sensible et progressive. Le travail débute par un échauffement centré sur la respiration, l’ancrage et la circulation de l’énergie. Les participantes et participants explorent ensuite des exercices permettant de faire émerger une présence clownesque : disponibilité au hasard, écoute fine des partenaires, acceptation de l’imprévu et transformation des situations en jeu. La construction du numéro constitue un axe important du stage. Les étudiants expérimentent différentes voies de création, soit à partir de matériaux textuels préexistants, soit en développant une écriture née de l’improvisation. Cette alternance permet de questionner les processus de fabrication du jeu et du récit scénique. Ces deux temps de formation favorisent une immersion dans des démarches artistiques complémentaires et offrent aux participantes et participants un espace d’expérimentation exigeant. Ils renforcent à la fois l’autonomie, la capacité d’adaptation et l’engagement corporel et collectif des étudiants dans leur pratique.

 « Ils ont une belle énergie, une vraie envie d’être là. Ils se sont lancés dans toutes les propositions et sont même allés plus loin par moments. Passer la journée avec des jeunes gens qui aspirent à faire ce métier, c’est assez exaltant !»
Harrison Arevalo, comédien

« C’est grâce à des moments comme ceux-là que l’on nourrit notre pratique. On peut réutiliser plein de choses, un peu comme une boite à outil. »
Romane, étudiante à l’Université