Phia Ménard

L'Après-midi d'un foehn version 1

Compagnie Non Nova

France

07 février 2019
Douai
Performance

Salle Obey
DÈS 4 ANS
Durée : 25 min
Tarif A
Placement libre

Séances scolaires
7 février à 10:00 et 14:00
8 février à 10:00 et 14:00

L’Après-midi d’un foehn Version 1 est la première version, plus courte, de L’Après-midi d’un foehn que Phia Ménard a créé pour le Muséum d'Histoire Naturelle de Nantes en octobre 2008. Elle en est l'interprète.

Sur la musique de Claude Debussy, une maîtresse de ballet donne naissance à une étonnante chorégraphie pour… sacs plastique, propulsés par les courants d’air. Sans avoir à les toucher, ni même les effleurer, les marionnettes volent et se transforment sous nos yeux d’enfants ébahis.

Nous ne pouvions clore ce 100 % consacré à Phia Ménard sans faire profiter aussi les enfants de son univers singulier et fascinant. L’Après-midi d’un foehn Version 1 et L’Après-midi d’un foehn appartiennent à ses Pièces du Vent, créées avec l’ambition poétique de manipuler et dompter l’air, cet élément pourtant impalpable, invisible et volatile… Utopie ? Et pourtant… à l’aide d’un dispositif composé de multiples ventilateurs, Phia Ménard recrée l’effet d’un vent tourbillonnant, le foehn, ce vent transalpin qui va ici donner vie à de simples sacs plastique. Avec l’aide d’une paire de ciseaux, d’un rouleau d’adhésif, d’un manteau et d’un parapluie, la marionnettiste les transforme tour à tour en danseuse étoile, en combattants ou en bestiaire imaginaire. Sur les notes de L’Après-midi d’un fauneNocturnes et Dialogue de la Mer et du Vent de Debussy, ce ballet plastique virevoltant nous emmène dans un univers d’une étonnante poésie.

Distribution

Interprétation Phia Ménard
Direction artistique, chorégraphie et scénographie Phia Ménard
Composition sonore Ivan Roussel d’après l’œuvre de Claude Debussy
Création régie de plateau et du vent Pierre Blanchet
Création lumière Alice Rüest
Régie lumière en alternance Aurore Baudouin, Olivier Tessier
Diffusion de la bande sonore en alternance Ivan Roussel, Olivier Gicquiaud
Régie plateau et du vent en alternance Pierre Blanchet, Manuel Menes
Conception de la scénographie Phia Ménard
Construction de la scénographie Philippe Ragot assisté de Rodolphe Thibaud, Samuel Danilo
Création costumes et accessoires Fabrice Ilia Leroy
Photographies Jean-Luc Beaujault
Co-directrice, administratrice et chargée de diffusion Claire Massonnet
Régisseur général Olivier Gicquiaud
Chargée de production Clarisse Mérot
Chargé de communication Adrien Poulard
Attachée à la diffusion Anaïs Robert

Mentions

Coproduction et résidence La Comédie de Caen, centre dramatique national de Normandie, La brèche – Centre des arts du cirque de Basse-Normandie – Cherbourg, Festival Polo Circo – Buenos Aires (avec le soutien de l’Institut Français)
Coproduction EPCC-Le Quai, Angers et le réseau européen IMAGINE 2020 – Art et Changement Climatique, Scènes du Jura, scène conventionnée « multi-sites », La Halle aux Grains, scène nationale de Blois, Cirque Jules Verne – Pôle Régional des Arts du Cirque – Amiens, le Grand T –scène conventionnée Loire-Atlantique – Nantes, Théâtre Universitaire – Nantes, l’Arc - scène conventionnée de Rezé, Parc de la Villette – Paris et La Verrerie d’Alès en Cévennes/Pôle National des arts du Cirque Languedoc-Roussillon
Résidence Les Subsistances 2010/2011, Lyon
Soutien Théâtre de Thouars, scène conventionnée en collaboration avec le Service Culturel de Montreuil-Bellay, le Grand R – scène nationale de La Roche-sur-Yon, Le Fanal – scène nationale de Saint-Nazaire
La Compagnie Non Nova est conventionnée et soutenue par l’État, Direction régionale des affaires culturelles (DRAC) des Pays de la Loire, la Ville de Nantes, le Conseil Régional des Pays de la Loire et le Conseil Départemental de Loire-Atlantique. Elle reçoit le soutien de l’Institut Français et de la Fondation BNP Paribas.
La Compagnie Non Nova est artiste associée à l’Espace Malraux Scène nationale de Chambéry et de la Savoie, au Théâtre Nouvelle Génération - Centre Dramatique National de Lyon, au TNB, Centre Européen Théâtral et Chorégraphique de Rennes et artiste-compagnon au centre chorégraphique national de Caen en Normandie.